Afin de créer une composition personnelle, Thomson s’inspire des formes sinueuses de l’Art nouveau et des couleurs vives et hardies des premiers expressionnistes. Thomson place le pin solitaire sur une pointe au bord d’un lac. L’arbre trône au milieu de la toile, la cime coupée dans la partie supérieure – une position qui transforme un sujet tout simple en une affirmation puissante et provocatrice. Le tronc et les branches tordus évoquent l’âge et la persévérance, ainsi que le courage face aux éléments.

La toile traduit peut-être aussi l’état d’esprit de Thomson – une sorte d’autoportrait mental ou métaphorique. Thomson peint cette toile alors que la Première Guerre mondiale fait rage en Europe – un événement cataclysmique dans lequel plusieurs de ses amis sont impliqués. La survie, les conditions difficiles, les risques de pertes importantes sont alors des enjeux capitaux pour tout le monde autour de lui.